
Koreli sanatçı Ha Chong-Hyun’un 60 yıllık sanatsal yolculuğunu sergileyen retrospektif, San Francisco’daki Asya Sanat Müzesi’nde ziyarete açıldı.
Koreli sanatçı Ha Chong-Hyun, altmış yılı aşkın bir süredir resim sanatını tuvalın sınırlarının ötesine taşıyor. Ha Chong-Hyun: Retrospektif adlı sergi, 1960’lardan 2025 yılına kadar uzanan 50’den fazla eseri bir araya getirerek sanatçının boya, kumaş, endüstriyel malzemeler ve fiziksel süreçlerle yaptığı deneyimleri gözler önüne seriyor. Bu eserler, Ha’nın resmin ne olabileceğini sürekli olarak yeniden tanımladığını ortaya koyuyor.
Ha Chong-Hyun’un Sanat Yolculuğu
Sergi, konuk küratör Sunjung Kim tarafından düzenlenmiş olup, Ha’nın Kuzey Amerika’daki ilk büyük müze sergisi olma özelliğini taşıyor. Sergi, sanatçının Dansaekhwa ile olan ilişkisini aşarak, pratiğini şekillendiren malzeme ve tekniklerin çeşitliliğini vurguluyor. Ha’nın erken dönem eserleri, geleneksel resim anlayışını sarsma isteğini yansıtıyor. 1960’lı yıllara ait eserlerinde gazete, iplik ve endüstriyel unsurlar yer alırken, sonraki deneyimleri boyayı tuval yüzeyinin içine, üzerine ve ötesine itiyor.
Deneysel Malzeme Kullanımı ve Sonuçları
Sergide, Ha’nın Kentsel Planlama Üzerine Beyaz Kağıt ve Bağlantı (Conjunction) serilerinden eserler yer alıyor. Bu eserler, sanatçının geometrik kompozisyonlardan dokunsal resimlere geçişini gösteriyor. Ha, ünlü Bağlantı serisine 1974 yılında başlamış olup, bu eserler onun pratiğinin merkezini oluşturuyor ve serginin en tanınabilir resimleri arasında yer alıyor. Ha, tuvalin ön yüzüne yağlı boya uygulamak yerine, arka taraftan çalışıyor. Kalın pigmenti, gevşek dokunmuş kenevirin arasından iterek, malzemeyi elde ederken el veya aletlerle şekillendiriyor. Bu süreç, derin dokulu yüzeyler bırakıyor ve dokuma izleri, kabartmalar ve topaklar görünür hale geliyor, bu da resimlere neredeyse heykelsi bir nitelik kazandırıyor. Yüzeyler, baskı, tekrar ve fiziksel çaba izlerini koruyor.
Ha’nın kenevir kullanımı, resimleri savaş sonrası Kore ile de ilişkilendiriyor. Bu malzeme, insani yardım malzemelerinin taşınmasında kullanılan endüstriyel çuvallar için yaygın olarak kullanılıyordu. Ha’nın ellerinde, sıradan bir malzeme, sürdürülebilir sanatsal deneyimin temeli haline geliyor. Sergi, Bağlantı serisinin evrimini beş on yıl boyunca takip ediyor. Ha, yeni renkler, teknikler ve malzemeler eklerken, boya ve yüzey arasındaki ilişkiye odaklanmaya devam ediyor. Son dönem eserleri, genellikle Dansaekhwa ile ilişkilendirilen kısıtlı paletin ötesine geçiyor. Canlı kırmızı ve mavi tonları, yoğun boya katmanlarıyla birlikte ortaya çıkarken, daha yeni eserler yakılmış malzemeler ve kül içeriyor.
Sergideki en yeni eserlerden biri olan Bağlantı 25-19 (2025), bu sürekli deneyimi gözler önüne seriyor. Mavi ve beyaz boya, kenevir yüzeyinde yoğun, tekrar eden izler oluşturuyor ve kompozisyon, izleyicinin konumuna ve ışığın dokunun üzerindeki düşüşüne göre değişiyor. Ha Chong-Hyun: Retrospektif sergisi, 25 Ocak 2027’ye kadar San Francisco’daki Asya Sanat Müzesi’nde görülebilir.
Kaynak: My Modern Met





[…] Exeter Üniversitesi tarafından yürütüldü ve 2018 ile 2022 yılları arasında toplanan beş yıllık veriler analiz edildi. Bu, 1990’ların sonlarında belirtilen 100,000 kaplumbağa […]